Nous imaginons des ateliers de pratique musicale, d’écriture, de fabrication, d’initiation… Découvrez une sélection de projets que nous pouvons mener avec vous. Ceci n’est pas exhaustif, il y a une infinité de possibilités.
Composer sa musique
Composer sa musique en utilisant les instruments et outils informatiques et électroniques mis à disposition.
Les participants s’initient au logiciel MAO, et apprennent ainsi les bases de la composition et de l’arrangement.
Un clavier numérique, connecté au logiciel permet de jouer des enchaînements de notes et de les enregistrer en tant que nouvelle piste. On peut ensuite modifier les pistes, leur placements rythmique, choisir un instrument virtuel, créer d’autres pistes. On peut aussi brancher un micro et enregistrer un des instruments ou objets proposés ou sa voix sur d’autres pistes qui viendront elles aussi s’intégrer à l’arrangement.
Jeu et exploration sonore
Explorer, expérimenter et partager une création collective, le but est d’amener les participants vers le plaisir de jouer et créer ensemble.
Les participants explorent l’univers sonore à l’aide d’objets et d’instruments fabriqués en matériaux de récupération. Ils font du bruit, puis de la musique et développent ainsi leur oreille musicale. Ils trouvent des idées et construisent progressivement un morceau.
Il peut être proposé au groupe de faire une représentation et de créer ainsi une mise en scène adaptée à la création collective.
Fabriquer des instruments en matériaux de récup’
Les objectifs sont d’une part de découvrir l’art du détournement d’objet pour sensibiliser à la gestion des déchets, et d’autre part d’ouvrir le champ des possibles dans la pratique musicale en montrant qu’elle ne se résume aux instruments classiques que nous connaissons tous.
Suivant les objectifs fixés avec la structure, nous associons les participants à la récolte des objets et matériaux nécessaires à la fabrication du type d’instruments choisi.
Atelier de création : on part des différents matériaux et objets recyclables et on imagine, on crée une structure musicale et/ou des instruments. Les participants créent, imaginent, associent des sons…
Atelier de construction : on choisit un type d’instruments avec les participants, on réunit les différents éléments qui les composent et on construit ces instruments. Chaque participant repart alors avec son propre instrument, qu’il pourra customiser à sa guise.
Créer un conte musical animé
A partir de l’imaginaire et des propositions de chacun, nous déroulons le fil d’une histoire et la mettons en mouvements et en sons. A l’aide de divers objets et instruments, des bruitages et une ambiance sonore et musicale sont crées.
Chacun peut être tour à tour être le conteur ou participer à l’ambiance sonore du conte.
Il est possible d’enregistrer le conte réalisé et/ou d’aboutir à une représentation. Dans ce cas, un travail de mise en scène théâtrale, décor et costume, complétera le projet.
Créer un spectacle et se produire
Les participants se plongent dans l’univers du spectacle et participent activement à la réalisation de l’ensemble du projet : fabrication des instruments de musique qui serviront sur scène, mise en scène, création d’un décor, répétition, création d’une musique…
La représentation, programmée durant un festival local permettra de couronner les efforts produits par l’équipe tout au long du projet.
De la captation sonore à la création musicale
L’objectif est de composer, créer une musique, un arrangement sonore à partir des sons et bruits qui nous entourent.
Dans un premier temps, une ballade est proposée pour capter et récolter des bruits et des sons de notre environnement, en rapport avec un thème choisi en amont. C’est avec un micro-enregistreur que les participants pourront enregistrer toutes les sonorités qu’ils désirent.
A partir des différentes pistes sonores récoltées, il s’agit d’assembler, mixer les sons, associer un univers, ajouter des parties instrumentales. Les participants découvrent la création musicale par ordinateur et sont plus ou moins autonomes sur les différents outils suivant leur niveau et les objectifs fixés.
Ce type d’ateliers est particulièrement adapté pour raconter une histoire, un mode de vie (urbain, rural…) et mettre l’accent sur certains bruits ou sons de notre environnement que notre sens auditif a parfois tendance à ne plus écouter.
Initiation aux percussions
L’objectif de cet atelier est de prendre du plaisir à jouer de la musique à plusieurs. Facilement accessibles, les percussions, instruments et objets détournés permettent d’évoluer et de s’épanouir dans le jeu collectif.
Les participants apprennent des séquences rythmiques, construisent un ensemble musical, une Batucada. Une restitution est proposée (représentation, enregistrement, clip vidéo…).
Ce type d’ateliers est particulièrement adapté pour des publics, à priori éloignés de la pratique musicale, afin de prendre confiance en leurs propres capacités, en ayant une place à part entière dans le collectif.
Construire un espace musical partagé
L’objectif est de créer un espace de musique, en extérieur, à un endroit stratégique du quartier de vie du public. Cet espace serait créée avec des installations sonores, des objets détournés en percussions, des instruments fabriqués en matériaux de récup’…
L’idée est de créer un lieu de rencontre, d’échange, de maintien du lien social. Il est alors possible pour les habitants, de se fixer un rendez-vous hebdomadaire et de taper du rythme tous ensemble.
Une fois construit, cet espace peut vivre de mille façons, par exemple, par l’animation hebdomadaire d’une Batucada (ensemble de percussions) avec un collectif d’habitants volontaires.
